Dancing Through Oppression: Tbilisi Club Culture Showcase

Czas trwania: ok. 3 godz.
Język: polski, gruziński, angielski
Informacje (ostrzeżenia) o treści i formie wydarzenia: przemoc fizyczna i werbalna, sceny żałoby, obraźliwy i wulgarny język, dyskryminacja – w treści lub jako temat krytyczny, głośne dźwięki, muzyka o wysokiej intensywności, światła stroboskopowe, efekty wizualne mogące wywołać ataki padaczki, użycie dymu scenicznego (możliwe reakcje alergiczne)
Wiek: 16+
Dog friendly: nie
Bilety: 30/40 zł*

* Bilet upoważnia do darmowego wstępu na afterparty w Ślinie (ul. Kościuszki 69). / The ticket entitles you to a free admission to the afterparty at Ślina (Kościuszki Street 69).

(ENG BELOW)

[PL]

Czy kultura klubowa to wyłącznie czysty hedonizm?

Gdy europejskie kluby podążają za tiktokowymi trendami i emanują rażącym w oczy brand placementem, Tbilisi rozwija się we własnym, autonomicznym kierunku. Po nieudanej próbie zamknięcia kultowego klubu Bassiani przez kontrowersyjne władze Gruzji w 2017 roku tysiące osób wyszło na ulice, aby walczyć o demokratyczne wartości i obronę swoich ukochanych miejsc.

W kolejnych latach, gdy krajowa polityka skręcała w coraz bardziej autorytarnym kierunku, to właśnie kluby stanowiły kontrapunkt oraz bezpieczne przestrzenie do wyrażania siebie dla wszystkich tych, którzy nie wpisywali się w konserwatywny model gruzińskiego społeczeństwa.

Projekt „Dancing Through Oppression” powstał, aby zwrócić uwagę na rolę sceny klubowej w kształtowaniu się prodemokratycznych wartości w kontekście trwających od dwóch lat protestów przeciwko rosnącym prorosyjskim wpływom w kraju. Chcemy przybliżać jej unikalny charakter, tworząc artystyczny pomost między Tbilisi a Polską, budując relacje oraz wspierając się nawzajem.

We współpracy z Pawilonem tworzymy „Tbilisi Club Culture Showcase”, przenosząc energię z tbiliskich parkietów do Poznania. Wydarzenie łączące występy wokalne, performatywne oraz DJ-skie jest przeglądem niezależnej kultury tworzonej przez osoby artystyczne z Gruzji, które zaprezentują swoją estetykę, twórczość oraz stojące za nią idee.

Line-up

#1 WARM UP
Illgal (Narocz13)

Pochodząca z Gruzji DJ-ka i osoba artystyczna, która od 2019 roku mieszka w Polsce. Znana z niekonwencjonalnych setów łączących techno, breaki, dub oraz rapowe edity. Jest członkinią warszawskiego kolektywu i labelu Narocz13 oraz gra na kultowych imprezach z serii Traphouse w Tbilisi.

Illgal odegrała w projekcie kluczową rolę jako osoba doskonale znająca zarówno scenę polską, jak i gruzińską.

#2 LIVE ACT
DEENA (Didube Records)

22-letnia artystka z Tbilisi, poruszająca się między trapem, popem i R&B, tworząca brzmienie jednocześnie intymne i niepokojące. Jej pseudonim pochodzi od swańskiego słowa oznaczającego „dziewczynę”, nawiązując do jej korzeni w górskim regionie Swanetii.

Jej debiutancki album „Low Love”, wydany przez Didube Records, zapowiada pojawienie się głosu wrażliwego, ironicznego i konfrontacyjnego. W swojej twórczości DEENA, poprzez introspektywną i momentami kontrowersyjną perspektywę, bada współczesne relacje i „situationships”, ukazując kruchość intymności w pokoleniu kształtowanym przez internet.

Za muzyczną oprawę występu odpowiadać będzie noki – rap producer, beatmaker i DJ, również związany z wytwórnią Didube Records.

#3 AMBIENT/FOLKLORE SET & PERFORMANCE
Kavkaz Widow x Technadze (Temple Of)

Kavkaz Widow: https://www.instagram.com/lea__elisha/
Technadze: https://www.instagram.com/technadze_/ 

Kolektyw: Temple Of – https://www.instagram.com/temple__of__/ 

Osoby członkowskie praskiego kolektywu emigranckiego „Temple Of”, którego celem jest nagłaśnianie głosów i dźwięków z regionu SWANA (dekolonialny termin określający region Azji Południowo-Zachodniej oraz Afryki Północnej). Podczas swoich wydarzeń kolektyw przekształca przestrzenie klubowe w rytuały pełne nadziei i sacrum, łącząc wizualne doświadczenia z kulturowymi korzeniami państw pochodzenia osób artystycznych.

Technadze to DJ i producent muzyki elektronicznej mieszkający w Pradze, o azersko-gruzińskich korzeniach. Specjalizuje się w brzmieniach Hard Groove, Tribal, Hypnotic i Hard Trance. Inspiracje czerpie z dźwięków Kaukazu, przekształcając je w immersyjne, hipnotyczne pejzaże dźwiękowe.

Kavkaz Widow (Lea Elisha) to osoba artystyczna działająca na styku performance’u, muzyki elektronicznej i teorii kultury. Pochodzi z Tbilisi i określa się jako dumny „mieszaniec” dziedzictwa południowo-kaukaskiego, sefardyjsko-żydowskiego, słowiańskiego i bałkańskiego. Głęboka wiedza na temat tańców Kaukazu i Azji Centralnej oraz folklorystycznych tradycji muzyki i ruchu była inspiracją do współzałożenia kolektywu „Temple Of”.

[ENG]

Is club culture only pure hedonism?

While many European clubs follow TikTok trends and radiate blatant brand placement, Tbilisi continues to develop in its own autonomous direction. After the controversial attempt of the Georgian authorities to shut down the iconic Bassiani club in 2017, thousands of people took to the streets to defend democratic values and the spaces they loved.

In the years that followed, as national politics moved in an increasingly authoritarian direction, clubs became a counterpoint and safe spaces for self-expression for all those who did not fit into the conservative model of Georgian society.

The “Dancing Through Oppression” project was created to highlight the role of club culture in shaping pro-democratic values, in the context of the protests that have been taking place for the past two years against growing pro-Russian influence in the country. Our aim is to share the unique character of this scene by building an artistic bridge between Tbilisi and Poland, creating relationships and supporting one another.

In collaboration with Pawilon, we are creating “Tbilisi Club Culture Showcase”, bringing the energy of Tbilisi’s dance floors to Poznań. The event, combining vocal performances, performative acts and DJ sets, presents a cross-section of independent culture created by artists from Georgia, who will share their aesthetics, artistic practices and the ideas behind

Line-up

#1 WARM UP
Illgal (Narocz13)

A DJ and artist from Georgia who has been living in Poland since 2019. Known for unconventional sets blending techno, breaks, dub and rap edits. She is a member of the Warsaw-based collective and label Narocz13 and she also performs at the iconic Traphouse parties in Tbilisi.

Illgal played a key role in the project as someone deeply familiar with both the Polish and Georgian club scenes.

#2 LIVE ACT
DEENA (Didube Records)

A 22-year-old artist from Tbilisi moving between trap, pop and R&B, creating a sound that is both intimate and unsettling. Her stage name comes from the Svan word for “girl,” reflecting her roots in the mountainous Svaneti region.

Her debut album “Low Love”, released by Didube Records, introduced a voice that is vulnerable, ironic and confrontational. Through an introspective and sometimes controversial lens, DEENA explores modern relationships and “situationships,” revealing the fragility of intimacy in a generation shaped by the internet.

The musical side of the performance will be supported by noki – a rap producer, beatmaker and DJ also affiliated with Didube Records.

#3 AMBIENT/FOLKLORE SET & PERFORMANCE
Kavkaz Widow x Technadze (Temple Of)

Kavkaz Widow: https://www.instagram.com/lea__elisha/
Technadze: https://www.instagram.com/technadze_/
Kolektyw: Temple Of – https://www.instagram.com/temple__of__/ 

Members of the Prague-based immigrant collective “Temple Of”, whose mission is to amplify voices and sounds from the SWANA region (a decolonial term referring to Southwest Asia and North Africa). Through their events, the collective transforms club spaces into rituals filled with hope and a sense of the sacred, combining visual experiences with the cultural roots of their members.

Technadze is a Prague-based DJ and electronic music producer of Azerbaijani and Georgian origin. Specializing in Hard Groove, Tribal, Hypnotic and Hard Trance, he draws inspiration from the sounds of the Caucasus, transforming them into immersive and hypnotic sonic landscapes.

Kavkaz Widow (Lea Elisha) is an artist working at the intersection of performance, electronic music and cultural theory. Originally from Tbilisi, Georgia, they describe themself as a proud “mutt” of South Caucasian, Sephardic Jewish, Slavic and Balkan heritage. Their deep knowledge of Caucasus and Central Asian dance traditions, as well as folkloric music and movement, became the inspiration for co-founding the collective “Temple Of”.

DANCING THROUGH OPPRESSION — projekt powstał w ramach odpowiedzi na trwające po dziś dzień, protesty przeciwko autorytarnym kursowi gruzińskiego rządu, rozpoczętych pod koniec 2024 r. Jego celem jest nagłośnienie sytuacji politycznej na Kaukazie przez pryzmat zaangażowanej sceny klubowej w polskiej przestrzeni publicznej.
W ramach projektu, aktywiści i artyści z Polski i z Gruzji tworzą kampanie informacyjne oraz serię wywiadów z członkami tbiliskiej sceny klubowej. Ponadto, kolektyw prowadził zbiórkę pieniędzy na rzecz niezależnych ośrodków kultury, którym groziło zamknięcie w związku ze wsparciem trwających protestów.
Obecnie DTO angażuje się w budowę artystycznego pomostu pomiędzy Polską a Gruzją, pomagając odbiorcom z obu krajów poznać bliżej swoje środowiska.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca