GIRL DINNER, Justyna Hrycyk | PAWILON OTWARTY: PRZESTRZEŃ

Czas trwania: ok. 2 godz. (1 godz. performans i 1 godz. spotkanie)
Język wydarzenia: polski
Ostrzeżenia o treści wydarzenia: przemoc werbalna, nagość, treści seksualne, tematyka przemocy seksualnej (gwałt, molestowanie), sceny cierpienia, wulgarny język, tematyka depresji
Ostrzeżenia o formie wydarzenia: głośne dźwięki, muzyka o wysokiej intensywności, światła stroboskopowe, efekty wizualne mogące wywołać ataki padaczki, użycie dymu scenicznego (możliwe reakcje alergiczne)
Wiek: 16+
Dog friendly: nie
Bilety: wstęp bezpłatny

Zapraszamy na prezentację drugiego projektu wyłonionego w naborze do programu Pawilon Otwarty: Przestrzeń. W kwietniu odbędzie się spotkanie autorskie z czytaniem performatywnym – przedpremiera książki „GIRL DINNER” Justyny Hrycyk (wyd. Cyranka).

Projekt literacko-dźwiękowo-wizualny, stworzony na podstawie pięciu fragmentów wybranych z debiutanckiej książki Justyny Hrycyk pt. „GIRL DINNER”, którego ogólnopolska premiera (nakładem wydawnictwa Cyranka) planowana jest na maj 2026 roku. Poruszane w narracji tematy są zróżnicowane: od różnego typu relacji i poczucia osamotnienia we współczesnym świecie, przez sytuację ekonomiczną młodych dorosłych na rynku pracy w szalejącym kapitalizmie, aż po kwestię zdrowia (psychicznego i somatycznego). Motywem przewodnim wszystkich złapanych chwil jest jedzenie, będące synestetycznym pryzmatem dla szerszej opowieści: o wspomnieniach, emocjach i dorastaniu. To ono kształtuje środki wyrazu, to z niego wybija źródło: obrazów, słów i dźwięków budujących spektakl.

„GIRL DINNER” to synestetyczno-sensualny spektakl, w którym emocje i wspomnienia przemawiają przez smak, zapach i fakturę. Budzą coś w ciele, sprawiają, że do ust napływa ślina, a do żołądka kwas solny, że burczy nam w brzuchu, że zbiera się na mdłości. Wybrane z książki fragmenty tworzą oniryczno-spożywczą opowieść o mieście – Wrocławiu, który połączył trójkę artystów współtworzących projekt. Jesteście ciekawi, jak smakuje? Przyjdźcie do Pawilonu i przekonajcie się sami!

TO JEST O JEDZENIU. BO JEMY CAŁY CZAS. BO JEŚĆ MUSIMY, BO JEDZENIE LUBIMY, BO JEDZENIA NIENAWIDZIMY, BO JEDZENIE PACHNIE I MA FAKTURĘ. BO JEDZENIE TO ŻYCIE, BO JEDZENIE TEŻ BYŁO ŻYWE, CZASEM NADAL JEST. BO JEDZENIE BUDZI EMOCJE. BO JEMY SAMI I JEMY W TOWARZYSTWIE. BO JEDZENIEM CELEBRUJEMY, BO CELEBRUJEMY JEDZENIE. BO JEMY W WAŻNYCH MOMENTACH I TEŻ W TYCH ZUPEŁNIE BŁAHYCH, ZARAZ ZAPOMINANYCH. BO CIĄGLE COŚ SMAKUJEMY, TRAWIMY, BO MAMY APETYT, BO JESTEŚMY GŁODNI. BO CZASEM PRZESADZAMY, BO CHORUJEMY, BO UMIERAMY Z PRZEJEDZENIA, BO WYMIOTUJEMY. BO ZARAZ ZNÓW JEMY. BO SYTOŚĆ NIGDY NIE NADCHODZI.

BIO

JUSTYNA HRYCYK — pisarka, artystka, kuratorka wypoczynku, pasjonatka cukiernictwa oraz fanatyczka czipsów duszków. Autorka książki prozatorskiej „Girl Dinner” (wydawnictwo Cyranka, premiera wiosną 2026). Założycielka Letniego Domu Kultury „Krzętowisko” (wczasowiska i ośrodka pracy twórczej dla osób związanych z obszarem kultury). Publikowała między innymi w magazynie „Helikopter”, „Tlenie Literackim”, „Szajn”, zinie „Fire” kolektywu Girls* and Queers To The Front. Jej ulubiony cytat to „wszystko wszędzie naraz”. W rozkroku pomiędzy wsią a miastem; obecnie, na chwilę, w Warszawie.  

KAMILA CHYZIAK — DJ-ka, selektorka i producentka muzyczna, prowadząca audycję Studzienka w Radio Kapitał. Tworzy miksując trance, ambient i głębokie brzmienia basowe. Autorka i organizatorka serii imprez Czuła Dyskoteka oraz członkini kolektywu Cherry Picking, prezentującego różnorodne gatunki muzyki elektronicznej w klubach i przestrzeniach festiwalowych.

ALICJA KLICH — choreografka, tancerka i twórczyni wideo. Wyznawczyni 26-centymetrowych obcasów i dekonstrukcji wstydu. Pracuje z ruchem, który bywa niewygodny, bezpośredni i przez to potrzebny. Praktykuje przekształcanie tańca kiedyś zarezerwowanego dla sex workerek w narzędzie wyrazu artystycznego. Współpracuje z wrocławskim środowiskiem tanecznym, produkując obrazy od strony operatorskiej i montażowej. W poprzednim wcieleniu artystka; odeszła od świata sztuki projektem „sztuka już nie jest dla mnie”.

BARTOSZ RADZIKOWSKI — artysta audiowizualny, twórca instalacji wideo i grafik, wykładowca akademicki. Absolwent Wydziału Grafiki i Sztuki Mediów Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. W swojej twórczości eksploruje wątki filozoficzne i naukowe, przetwarzając absurd i dziwaczność rzeczywistości w generatywny surrealizm. Interesuje się również wykorzystaniem szumu jako narzędzia kreacji artystycznej.

O PROGRAMIE

Pawilon Otwarty: Przestrzeń to program, w ramach którego udostępniamy bezpłatnie przestrzeń Pawilonu na realizację projektów oddolnych inicjatyw, niezależnych osób artystycznych i kolektywów. Oferujemy wsparcie techniczne, produkcyjne i promocyjne.